Klienci Indywidualni • Baza Wiedzy

Umowa sprzedaży dzieła sztuki – najważniejsze postanowienia i ryzyka

Umowa sprzedaży dzieła sztuki stała się w ostatnich latach coraz częściej zawieraną umową w Polsce, a handel dziełami sztuki cieszy się rosnącym zainteresowaniem ze strony inwestorów indywidualnych i kolekcjonerów. Nabywcy dostrzegają potencjał sztuki nie tylko jako elementu estetycznego, lecz również jako bezpiecznego sposobu zainwestowania środków. Jak wskazują znawcy tematu, w Polsce sztuka stanowi generalnie jedną z lepszych lokat kapitału, mogącą przynieść nawet 6% zysku powyżej inflacji.

Nabywcy dzieł sztuki powinni jednak mieć na uwadze swoje bezpieczeństwo prawne, szczególnie mając na uwadze potencjalne ryzyko nabycia falsyfikatu, dzieła pochodzącego z kradzieży albo od osoby nieuprawnionej do jego sprzedaży.

Umowa dotycząca nabycia dzieła sztuki stanowi podstawowy dokument regulujący prawa i obowiązki obu stron w kontekście sprzedaży dzieła sztuki. Ustala ona między innymi szczegółowe warunki transakcji, reguluje kwestię przeniesienia majątkowych praw autorskich, odpowiedzialność sprzedającego za ewentualne wady dzieła, a także i wskazuje na warunki dostawy i płatności. Dodatkowo, umowa z artystą często określa również kwestie związane z ekspozycją dzieła sztuki, w tym warunki wystawienia w galerii lub udziału w wystawach tematycznych.

Ponadto, może zawierać postanowienia dotyczące ochrony dzieła przed kradzieżą, zabezpieczenia odpowiedniej dokumentacji oraz praw do reprodukcji i publikacji. Istotną częścią umowy sprzedaży dzieła sztuki jest również ustalenie zasad dotyczących ewentualnych roszczeń związanych z naruszeniem praw autorskich lub innych umownych zobowiązań.

Umowa sprzedaży dzieła sztuki – czy polskie przepisy definiują pojęcie „dzieło sztuki”?

Polskie prawo cywilne nie definiuje pojęcia „dzieła sztuki”, a umowa sprzedaży dzieła sztuki nie została wymieniona w Kodeksie Cywilnym jako jedna z umów nazwanych. Jedynie prawo podatkowe, a konkretniej art. 120 ustawy o podatku od towarów i usług wymienia konkretne rodzaje przedmiotów, które można zaklasyfikować jako „dzieła sztuki”, na przykład: obrazy, kolaże, rysunki, pastele, oryginalne rzeźby oraz posągi, itd. Ustawa wskazuje jednak wprost, że definicja te została stworzona wyłącznie „na potrzeby stosowania niniejszego rozdziału” czyli rozdziału 4 ustawy o podatku od towarów i usług.

W konsekwencji, przytoczona definicja jest ograniczona do stosowania ustawy o VAT. Inne polskie ustawy posługują się natomiast pojęciami zbliżonymi, takimi jak „antyki”, „przedmioty kolekcjonerskie”, „muzealia” czy „zabytki”, nie definiują jednak pojęcia „dzieło sztuki”.

Znacznie łatwiej natomiast zdefiniować pojęcie pokrewne do pojęcia „dzieło sztuki”, czyli utwór. Zgodnie z art. 1 ustawy o prawie autorskim i prawach pokrewnych przez utwór należy rozumieć każdy przejaw działalności twórczej o indywidualnym charakterze, ustalony w jakiejkolwiek postaci, niezależnie od wartości, przeznaczenia i sposobu wyrażenia. Co więcej, orzecznictwo Sądu Najwyższego wskazuje na konkretne wskazówki, jakimi należy kierować się oceniając czy dany rezultat pracy może stanowić „utwór”. Stosownie do poglądów Sądu Najwyższego, przedmiotem ochrony prawnej jest:

  • każdy przejaw działalności duchowej noszący cechę osobistej działalności, każdą oryginalną myśl ludzką ujętą konkretnie w samodzielną formę” (wyrok Sądu Najwyższego z dnia 23 czerwca 1936 r., sygn. akt I K 336/36)
  • każda twórczość umysłowa (…) byleby w swym ostatecznym wyniku, w swej zewnętrznej formie wykazywała znamiona, wyróżniające ją od innych dzieł osobliwością pomysłu i umiejętnością ujęcia tematu” (wyrok Sądu Apelacyjnego w Warszawie z dnia 14 czerwca 2009 r., sygn. akt III SA/Wa 3132/08),
  • każde dzieło (…) byle tylko, przynajmniej pod względem formy, wykazywało pewne elementy twórcze, choćby minimalne” (wyrok Sądu Najwyższego z dnia 31 marca 1953 r., sygn. akt II C 834/52),
  • każde opracowanie (…), w którym przejawia się twórcza praca autora, a więc gdy dzięki pomysłowości i indywidualnemu ujęciu dzieło uzyskało oryginalną postać” (wyrok Sądu Najwyższego z dnia 27 marca 1965 r., sygn. akt I CR 39/65).

Dokonując analizy czy dany przedmiot stanowi dzieło sztuki, można także odnieść się do kryterium funkcjonalnego, tj. przyczyn, dla których umowa sprzedaży dzieła sztuki jest przeważnie zawierana. Bez wątpienia, przyczynami tymi będą:

  • niepowtarzalność, nietypowość, oryginalność dzieła sztuki,
  • zdolność do zaspokajania upodobań estetycznych nabywcy,
  • względy inwestycyjne, tj. zakładany wzrost wartości rynkowej dzieła sztuki w miarę upływu czasu, czy formę urozmaicenia portfela inwestycyjnego.

W wielu przypadkach jednak o określeniu czy coś stanowi dzieło sztuki (czy też nie) mogą decydować aspekty pozaprawne, takie jak subiektywne przekonanie stron, fizyczne cechy przedmiotu będącego przedmiotem umowy czy sam cel umowy. Ponadto, istnieją różnice międzykulturowe i historyczne w definicji sztuki, które mogą wpływać na to, czy dana rzecz jest postrzegana jako dzieło sztuki.

Umowa sprzedaży dzieła sztuki – dlaczego należy precyzyjnie określić przedmiot umowy?

Cel zawarcia umowy sprzedaży dzieła sztuki jest analogiczny do celu zawarcia jakiejkolwiek innej umowy sprzedaży, tj. zgodnie z art. 535 § 1 Kodeksu cywilnego, przeniesienie na kupującego własności rzeczy i wydanie mu rzeczy oraz odebranie rzeczy i zapłacenie sprzedawcy ceny. Przeniesienie prawa własności do dzieła sztuki umożliwia nabywcy korzystanie z dzieła sztuki zgodnie z prawami przysługującymi mu jako nowemu właścicielowi.

Należy jednak zwrócić uwagę na fundamentalną różnicę prawną pomiędzy zawarciem umowy sprzedaży rzeczy typowej i wyprodukowanej masowo od zawarcia umowy sprzedaży dzieła sztuki. W pierwszym przypadku, dla nabywcy priorytetem jest uzyskanie przedmiotu spełniającego określone kryteria użytkowe, jak na przykład obrazu o wymiarach 50 cm na 50 cm przedstawiającego martwą naturę.

Umowa sprzedaży dzieła sztuki zakłada natomiast to, że zakupiony przedmiot stanowi oryginalny nośnik utworu stworzonego przez określonego autora, pochodzący od niego lub powstały w konkretnym historycznym kontekście. Przedmiot umowy ma zatem nie tylko wartość estetyczną, czy użytkową lecz także artystyczną (oraz w niektórych przypadkach – historyczną), co nadaje mu wyjątkową wartość i odrębność w kontekście prawa własności i praw autorskich.

Porada praktyczna: w kontekście powyższych uwag niezwykle istotne jest zatem, aby możliwie precyzyjnie określić przedmiot sprzedaży, przykładowo poprzez wskazanie:

  • autora oraz jego sygnatury – podpisu lub znaku identyfikującego twórcę,
  • techniki wykonania (przykładowo: olej na płótnie, akwarela, pastel),
  • wymiarów dzieła sztuki,
  • tematyki (przykładowo: pejzaż, portret, martwa natura, abstrakcja),
  • stylu artystycznego (przykładowo: impresjonizm, surrealizm, realizm),
  • daty powstania – roku lub okresu, w którym obraz został namalowany, co może mieć znaczenie dla jego wartości i kontekstu historycznego,
  • stanu zachowania (przykładowo: czy jest w oryginalnej kondycji, czy był poddany restauracji),
  • rodzaju i stanu ramy, która otacza obraz, co może wpływać na jego prezentację i wartość.

W sytuacji natomiast, gdy przedmiotem umowy sprzedaży dzieła sztuki jest kopia danego utworu, wówczas dojdzie do zawarcia typowej umowy sprzedaży rzeczy, a nie umowy sprzedaży dzieła sztuki.

Sprzedaż dzieła sztuki a prawa autorskie

Prawa autorskie w umowie to prawa przysługujące twórcy do jego dzieła. Można podzielić je na:

  • osobiste prawa autorskie, tj. m.in. prawo do autorstwa utworu, oznaczenia utworu swoim nazwiskiem lub pseudonimem, nadzoru nad korzystaniem z utworu oraz
  • majątkowe prawa autorskie, które sprowadzają się do prawa do korzystania z utworu, rozporządzania nim oraz do wynagrodzenia za korzystanie z utworu.

Autorskie prawa osobiste są niezbywalne i w żaden sposób artysta nie może się ich wyzbyć, a tym bardziej ich sprzedać. Natomiast majątkowe prawa autorskie mogą być przedmiotem zbycia, a artysta może nimi rozporządzać. Umowa z artystą nie może zawierać zatem jedynie postanowienia o  przeniesienie własności rzeczy, lecz z uwagi na specyfikę przedmiotu, jakim jest dzieło sztuki, powinna zawierać także stosowne postanowienia dotyczące przeniesienia praw autorskich na nabywcę.

W praktyce, sprowadza się to do wprowadzenia do umowy z artystą klauzuli, zgodnie z którą majątkowe prawa autorskie zostają przeniesione na nabywcę, tj. nowego właściciela dzieła sztuki. Umożliwia to eksploatację dzieła sztuki na różnych polach, obejmujących między innymi: prawo do publicznego wystawiania, powielania, najmu czy dalszego wprowadzania do obrotu.

Umowa z artystą – zapłata ceny 

Kolejnym niezbędnym elementem, który powinien zostać precyzyjnie zastrzeżony w umowie sprzedaży dzieła sztuki są uregulowania dotyczące zapłaty ceny. Ceną będzie kwota, którą nabywca zobowiązuje się uiścić w zamian za przeniesienie na niego prawa własności dzieła sztuki.

Porada praktyczna: prawidłowo skonstruowane postanowienia dotyczące zapłaty ceny w umowie powinno odnosić się do kwestii takich jak:

  • kwota – wskazanie dokładnej kwoty, jaką nabywca zobowiązuje się zapłacić za dzieło sztuki,
  • termin płatności – określenie czasu, w którym nabywca zobowiązany jest do dokonania zapłaty ceny. Termin płatności może zostać ustalony poprzez wskazanie konkretnej daty lub zależeć od spełnienia określonych warunków, np. dostarczenia dzieła sztuki do miejsca wskazanego przez nabywcę,
  • forma płatności – ustalenie sposobu, w jaki ma być dokonana zapłata, co do zasady będzie to przelew bankowy,
  • waluta – określenie waluty, w której ma zostać dokonana zapłata, co może być istotne w szczególności w przypadku transakcji międzynarodowych,
  • podział kosztów – ustalenie, czy koszty związane z płatnością (np. prowizje bankowe, opłaty transferowe) ponosi nabywca, sprzedawca, czy zostaną one rozdzielone między stronami umowy,
  • ewentualne konsekwencje opóźnienia w zapłacie ceny, takie jak prawo do naliczanie odsetek czy prawo do odstąpienia od umowy.

Poprawne uregulowanie wskazanych kwestii w postanowieniach dotyczącym zapłaty ceny powinno umożliwić ograniczenie ryzyk prawnych dla stron oraz zminimalizować ryzyko sporów.

Odbiór przedmiotu umowy sprzedaży dzieła sztuki

Umowa sprzedaży dzieła sztuki powinna także precyzyjnie regulować kwestie dotyczące przekazania i odbioru dzieła. Precyzyjne ustalenie warunków odbioru pozwoli zminimalizować ryzyka prawne konsekwencji związanych z akceptacją lub nieakceptacją przedmiotu umowy.

Porada praktyczna: prawidłowo skonstruowane postanowienia dotyczące odbioru w umowie sprzedaży dzieła sztuki powinny możliwie precyzyjnie regulować kwestie takie jak:

  • miejsce i czas odbioru – określenie miejsca, w którym ma nastąpić odbiór dzieła sztuki oraz ustalenie daty i godziny, kiedy odbiór ma zostać wykonany,
  • warunki odbioru – określenie warunków, które muszą być spełnione w celu skutecznego przeprowadzenia odbioru, np. obecność obu stron umowy, przedstawienie odpowiednich dokumentów, sprawdzenie zgodności przedmiotu z opisem umowy,
  • sposób potwierdzenia odbioru – ustalenie formy potwierdzenia faktu odbioru przedmiotu, na przykład podpisanie protokołu odbioru lub innego dokumentu potwierdzającego zgodność odbioru,
  • konsekwencje prawne wykonania odbioru – wskazanie ewentualnych konsekwencji prawnych związanych z akceptacją lub nieakceptacją przedmiotu, w tym możliwość zgłoszenia reklamacji lub roszczeń w przypadku stwierdzenia wad dzieła sztuki,
  • postanowienia dodatkowe, takie jak uzgodnienia dotyczące transportu, ubezpieczenia, czy odpowiedzialności za przedmiot w trakcie transportu.

Umowa sprzedaży dzieła sztuki – roszczenia przysługujące nabywcy, który zakupił falsyfikat dzieła sztuki

Przede wszystkim, w treści umowy sprzedający powinien złożyć oświadczenie, zgodnie z treścią którego przedmiot umowy jest dziełem autentycznym, tj. został stworzony przez artystę zgodnie z jego własną wizją i pomysłem, reprezentuje unikalny wyraz artystyczny oraz indywidualność twórcy, a zatem nie stanowi kopii czy podróbki innego dzieła.

Warto także dodać, że w przypadku podmiotów zawodowo zajmujących się handlem dziełami sztuki (szczególnie domów aukcyjnych), gdy chodzi o kwalifikowanie wadliwości dzieł sztuki, specjalne znaczenie należy nadać oświadczeniom domów aukcyjnych, które mają prawny charakter publicznych zapewnień. Jeżeli zatem nabywca na podstawie tego typu oświadczenia podejmie decyzję o zakupie, a następnie okaże się, że publiczne zapewnienie jest niezgodne ze stanem faktycznym, wiązać się to będzie z powstaniem i łatwiejszym dochodzeniem roszczeń wobec domu aukcyjnego za wadliwy towar.

Roszczenie o spełnienie świadczenia

Zgodnie z art. 353 § 1 Kodeksu cywilnego, zobowiązanie polega na tym, że wierzyciel może żądać od dłużnika świadczenia, a dłużnik powinien świadczenie spełnić. Roszczenie o spełnienie świadczenia, tj. wykonanie umowy staje się zatem wymagalne wówczas, gdy wierzyciel (nabywca dzieła sztuki) jest uprawniony do żądania spełnienia świadczenia. Sytuacja ta powinna zostać precyzyjnie uregulowana w umowie. Należy jednak zwrócić uwagę, że w wielu przypadkach, gdy dojdzie do zbycia falsyfikatu, prawdopodobnie nie będzie istniała realna możliwość wykonania tego roszczenia przez nabywcę z uwagi na brak oryginału dzieła sztuki.

Odstąpienie od umowy i żądanie naprawienia szkody

Nabywca może jednak wyznaczyć zbywcy odpowiedni dodatkowy termin na spełnienie świadczenia, a po jego bezskutecznym upływie od umowy odstąpić na podstawie art. 491 § 1 Kodeksu cywilnego.

Następnie, nabywca może żądać zwrotu środków finansowych, za które nabył przedmiot umowy oraz dochodzić naprawienia szkody jakiej doznał w wyniku transakcji.

Praktyczny przykład z orzecznictwa:

W pozwie powód dochodził zwrotu równowartości sprzedanych mu przez pozwanego 140 fałszywych dzieł sztuki. (…) Zgłoszone w pozwie roszczenie z pewnością może być oceniane jako roszczenie odszkodowawcze. Roszczenie odszkodowawcze na podstawie art. 471 k.c. nie obejmuje jednak zwrotu spełnionego świadczenia, lecz naprawienie szkody spowodowanej nienależnym wykonaniem zobowiązania. Świadczenie objęte jedyną zawartą przez strony pisemną umową zostało przez pozwanego spełnione, pozwany dostarczył powodowi obrazy, jednakże nie o takich cechach o jakich istnieniu pozwany zapewniał, czyli o oryginalności dzieła, zatem skoro interes kupującego nie został zaspokojony należało stwierdzić iż zobowiązanie nie zostało przez pozwanego wykonane w sposób należyty” (wyrok Sądu Okręgowego w Łodzi, Wydział II Cywilny, z dnia 17 lipca 2014 r, sygn. akt IIC 1447/10).

Kara umowna

Dla nabywcy zasadne wydaje się wpisanie do umowy sprzedaży dzieła sztuki klauzuli zastrzegającej karę umowną nakładaną na sprzedawcę w sytuacji, gdy okaże się, że oświadczenie sprzedawcy dotyczące autentyczności dzieła jest wadliwe.

Umowa sprzedaży dzieła sztuki – podsumowanie

Umowa sprzedaży dzieła sztuki powinna dokładnie identyfikować przedmiot sprzedaży i regulować cenę, odbiór oraz odpowiedzialność stron. Nabywający powinien mieć świadomość, że sam zakup dzieła nie oznacza automatycznego nabycia majątkowych praw autorskich, tę kwestię trzeba uregulować odrębnie i możliwie precyzyjnie. Z perspektywy kupującego kluczowe będzie oświadczenie sprzedającego między innymi o autentyczności dzieła. Jeżeli natomiast dzieło okaże się falsyfikatem, nabywcy mogą przysługiwać roszczenia związane z odstąpieniem od umowy, zwrotem ceny i naprawieniem szkody.

Umowa sprzedaży dzieła sztuki – tak możemy pomóc:

Nasza kancelaria posiada doświadczenie w obsłudze prawnej spraw związanych z rynkiem sztuki. W szczególności pomagamy klientom w zakresie:

  • sporządzania i opiniowania umów sprzedaży dzieł sztuki,
  • przygotowywania umów wypożyczenia i przechowywania dzieł sztuki,
  • analizy postanowień dotyczących autentyczności i pochodzenia dzieła,
  • zabezpieczenia interesów nabywcy w umowie sprzedaży dzieła sztuki,
  • dochodzenia roszczeń w przypadku nabycia falsyfikatu,
  • dochodzenia zwrotu zapłaconej ceny lub odszkodowania,
  • prowadzenia sporów dotyczących autentyczności dzieł sztuki oraz wykonania umów sprzedaży.

Każdą sprawę analizujemy indywidualnie, z uwzględnieniem charakteru transakcji, wartości dzieła oraz sytuacji prawnej klienta.

Najczęstsze pytania

Tak. Z punktu widzenia nabywcy będzie to kluczowe oświadczenie. Sprzedający powinien wyraźnie i jednoznacznie oświadczyć, że sprzedawane dzieło jest autentyczne i nie stanowi falsyfikatu. Złożenie tego typu oświadczenie może mieć znaczenie przy późniejszym dochodzeniu roszczeń w przypadku, gdy dzieło sztuki okaże się falsyfikatem.

Opis powinien umożliwiać jednoznaczną identyfikację przedmiotu sprzedaży. W praktyce warto wskazać między innymi autora, sygnaturę, technikę wykonania, wymiary, datę powstania, stan zachowania oraz informacje dotyczące ramy.

Tak, w zależności od okoliczności nabywca może dochodzić naprawienia szkody powstałej wskutek nienależytego wykonania zobowiązania przez sprzedawcę. Zakres roszczeń powinien być oceniany na podstawie konkretnej transakcji i treści zawartej umowy. Oczywiście, aby ocenić czy dzieło sztuki stanowi falsyfikat, niezbędne może być posłużenie się opinią biegłego.

Zapewnienia podmiotu zawodowo zajmującego się handlem dziełami sztuki mają mieć istotne znaczenie przy ocenie potencjalnej odpowiedzialności za stan prawny i faktyczny sprzedanego dzieła sztuki. Jeżeli nabywca podjął decyzję o zakupie na podstawie przekazanych informacji dotyczących autentyczności dzieła, ich niezgodność ze stanem faktycznym będzie ułatwiała dochodzenie roszczeń.

Tak. Protokół odbioru może potwierdzać moment wydania dzieła, jego stan oraz zgodność z opisem zawartym w umowie. Warto również określić w umowie miejsce odbioru, sposób transportu, kwestie ubezpieczenia i odpowiedzialności za dzieło w trakcie przewozu.

W umowie należy rozważyć odpowiednie zabezpieczenia na wypadek, gdyby oświadczenie sprzedawcy dotyczące autentyczności dzieła okazało się nieprawdziwe. Jednym z takich instrumentów może być kara umowna, przy czym jej konstrukcja powinna być dostosowana do konkretnej umowy i rodzaju obowiązku, który ma zabezpieczać.

O autorze

adw. Mateusz Radomyski

Adwokat i założyciel Kancelarii Prawnej Verdict Partners. Specjalizuje się w sprawach cywilnych, karnych i nieruchomościowych, obsługując klientów indywidualnych, biznesowych oraz cudzoziemców w Polsce.